日本动漫游戏发展史--单机篇（欢迎大家前来拍砖）
2011/07/04 21:29:14
写在最前：本人在论坛长期潜水，偶尔回帖也是混迹人群，一直名声不显，今天突然想发表一些自己的见解，却发现之前的论坛ID是如此不堪入目，于是摒弃过去，新注册本号，希望籍此新的开始，与大家交流一番心得。
据我的观察，在80年代，每一个生长于土鳖小镇的惨绿少年，到最后往往逃不过成为傻逼青年的悲惨命运。年少时，你不会对自身的周遭产生过任何怀疑，直到有一天，你带着一身乡土气和木讷的表情来到一座繁华的城市，才发现在闭塞环境下摸爬滚打的你，和周围的新朋友显得格格不入。
唯一值得欣慰的是，无论在什么地方，日本的动漫和游戏，都能成为那一代年轻人休闲时光的谈资，即使是土的完全惨不忍睹的小镇少年也是如此。于是那些圣斗士们、龙珠们，以及当初遍布大街的街机厅，就成为我写下这些文字的动力。
说起日本的游戏产业，人们总是会不由自主的想到日本的动漫产业。如今的日本不再是单纯的世界第一大动漫国，因为动画（Animation）、漫画（Comic）、游戏（Game）的相互渗透融合，日本进入了ACG时代。在ACG时代潮流的带动下，服饰、家居、文教等用品都不可避免的打上了它的烙印，形成了一个庞大的产业链。当我们看着《火影忍者》、《海贼王》这些日本经典动漫，或者玩着它们改编的游戏的时候，也许你未曾想到，正是这小小的动漫，成为了日本的三大支柱产业之一。（另外两个据说有一个是苍井老师从事的行业，没考证过）
契机--日本动漫行业面向成人领域
日本从漫画向动画的起步并不早，1917年，日本才诞生第一部动画片《芋川掠三玄关·一番之卷》，比世界第一部动画片晚了17年。但是日本能超过欧美，成为世界第一大动漫国，这与日本动漫的"转型"不无关系。
在日本动画片诞生后的近30年内，其动漫产业并未得到很好的发展，这期间日本制作的动画片大多是为政治服务，目的是鼓吹侵略战争，美化日本军国主义，因此也并未受到民众的认可。其中的代表作便是二战期间，懒尾光世拍摄的"桃太郎"系列动画片。
1945年日本战败投降后，日本动漫也开始转向反战题材，这让它慢慢被民众所接受。正是这一改变，决定了日本动漫其后的发展方向。正是在这一时期，"日本现代漫画之父"的手冢治虫横空出世，他的画风、对白和包含珍视生命寓意的故事情节，改变了当时很多日本父母对漫画的认识，开始鼓励孩子看漫画。他的代表作《铁臂阿童木》、《三眼神童》等，后来也都被改编成了游戏。
在手冢治虫的影响下，日本动漫不再仅仅是儿童的消遣方式，同时也被成人所接受和喜爱。正是这样的改变，让日本动漫彻底的从原始的儿童动漫中脱离出来，成为了全年龄层的娱乐方式，走出了与世界其他国家不同的道路。随着用户年龄层的拓宽，动漫作品需求量不断增加，这使得日本动漫行业进入高速发展时代，籍此日本产生了一大批风格各异的漫画人才，他们的作品，为日后动漫与游戏的结合打下了坚实基础。
萌芽--FC成为动漫与游戏融合的契机
1983年，任天堂发售FC游戏机，也许没人想到，这个后来被我们称为红白机的小东西支撑起了任天堂的经济王国，它让这家原本从生产扑克牌业务濒临倒闭的公司，一跃成为日本上市公司的第二位。而这款小小的电脑游戏机为动漫与游戏的结合，提供了第一个平台，在这个平台上，铸就了"高达"、"龙珠"题材动漫游戏的成功。
《超时空要塞》在所有动漫改编的游戏中，算不得是特别成功的，即使时至今日，它改编的游戏推出的也并不频繁，这也许跟空战类游戏的受众比较小有关系。不过这部漫画却可以算是改编游戏领域的先行者之一，1985年就推出了同名FC游戏。而这部游戏在当时的横版射击类游戏中也算得上成功，是伴随着我们走过童年的娱乐之一。
受《铁臂阿童木》这部动画片的影响，日本人对机器人题材的动漫一直青睐有加。因此， 1986年日本最热门的动漫"高达"系列改编的第一款游戏《机动战士Z高达Hot Scramble》登录FC之后，便一发不可收拾，随后每年日本的游戏大作阵容中总是少不了"高达"的名字。时至今日，与"高达"相关的游戏已不下百款，但这个数字仍在逐年递增，可见这个题材受欢迎程度。值得一提的是，"高达"系列的创始人富野由悠季，昔日曾担任《铁臂阿童木》的电影制作，是机器人题材动漫的鼻祖级人物。
另一部知名度不弱于"高达"的日本著名动漫作品《七龙珠》，也被改编成游戏《龙珠--神龙之谜》，在同年登录FC，并取得了不俗的业绩。时隔两年后，第二部《龙珠2--大魔王复活》发售，从此开始，几乎每年都会有一部甚至几部"龙珠"游戏与玩家见面。至今，以"龙珠"为背景改编的游戏也已有数十款之多。
在"龙珠"改编游戏也获得成功后，另一款与之并称的热门动漫《圣斗士星矢》也被改编成游戏，在FC上发售。因为动漫的影响，这款名为《黄金传说完结篇》的游戏也获得了很多"圣斗士"迷的喜爱，不过因为这款游戏要求对动漫本身有较深的了解，影响了其用户的进一步拓展，否则相信一定能获得更大的成功。在这款游戏之后，《圣斗士星矢》又在GB、PS2、PC等游戏平台的上登录。
我们可以看出，早期能够登录FC的动漫游戏都是极其热门的大作，这也与当时的市场情况有很大关系。日本主机游戏界被任天堂一手把持，游戏厂商处于从属地位，在这样情形下，只有不多的热门动漫有机会被改编成游戏。任天堂给动漫游戏带来了机会，后来却成为了其进一步发展的阻碍。
发展--任天堂垄断终结给动漫游戏更大的发展空间
1994年，日本动漫游戏发展迎来的新的契机，被任天堂抛弃的合作伙伴索尼推出了PlayStation游戏主机，让任天堂从霸主的地位跌落下来，而任天堂的老对手世嘉也适时推出了SEGA Saturn（世嘉土星）游戏主机。这些新游戏主机的兴起，宣告任天堂垄断的结束。当然，任天堂也推出了掌上游戏机Game Boy，开启了日本新的游戏平台。
这一系列改变，让在任天堂时代只能处于从属地位的游戏软件厂商也获得了翻身的机会，游戏不再只是游戏机的附属品，因此日本快速崛起了很多游戏软件厂商。而在游戏背景选材上，动漫因为有着庞大用户群体，且有"高达"、"龙珠"等改编游戏获得成功的先例，自然成了游戏厂商的首选题材。
作为过渡时期，这个阶段有一些动漫作品改编游戏，同时出现在新老两代主机上，比如《灌篮高手》改编的游戏，先后在SFC、GB、MD、SS等主机上登录。
随后，更多动漫改编的游戏在新兴主机上登陆，《新世纪福音战士》（EVA）、《名侦探柯南》等经典动漫纷纷登录游戏平台，并获得成功。靠原动漫作品的人气带动游戏买气成了当时厂商的常用手段。
此时，一个"异数"的出现，让很多漫画家意识到了游戏本动漫作品的拉动作用--动漫版《游戏王》在日本人气并不算很高，然而游戏版的《游戏王》却可以说是所有动漫游戏中最为成功的作品之一。正是这部游戏，让漫画作者在1999年登上日本漫画家收入榜榜首。而同时，一些原本很热门的动漫，在改编成游戏后却反响平平，比如同样是著名动漫的《犬夜叉》，虽然也有改编成游戏，但是却一直不温不火。漫画家看到了动漫改编游戏的巨大收益，同时，也发现了并不是所有动漫改编游戏都会成功。
至此，日本的动漫与游戏可以说真正融为一体，动漫是否成功的评价标准不再仅仅是动漫作品的销售量或收视率，改编成游戏后是否受到欢迎也成了重要的因素。而很多漫画家在创作的时候，也会考虑在作品中加入适合改编成游戏的元素。
随着游戏主机进步，游戏能展现给玩家的画面也越来越精致，同时更趋向与多样化，除了主机和掌机，PC和手机成为了新的游戏设备，动漫游戏也籍此获得了更好的发展。而正在此时，日本最近一代动漫作品开始崛起，《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等为如今动漫迷所熟知的动漫作品，正是在这一时期进入了人们的视野，而这些作品在成功后，无一例外的都被改编成了游戏。而那些昔日经典也不甘落后，在新的主机平台上大放异彩。
逆向融合--动漫游戏一定就应该是动漫改编的游戏吗？
在日本动漫与游戏相融合的过程中，不仅有动漫改编成游戏的例子，同时也有很多与动漫非常相符的游戏，被改编成了动漫作品。
其中，最为我们熟知的FC游戏"马里奥兄弟"系列，就有改编动漫的作品。这也与游戏创作人宫本茂有一定关系，作为一名卡通动漫的爱好者，宫本茂设计的游戏主人公马里奥兄弟非常具有动漫气息，让这款游戏也非常适合改编成动漫。因此"马里奥"游戏可以看作是与动漫结合的第一次尝试。
另外，1991年由世嘉游戏公司出品的《刺猬索尼克》，其画面和背景等同样没有采用与任意一款动漫作品相雷同的设定，但是无论是游戏场景，还是主角索尼克本身，都有明显动漫色彩。而且在这款游戏获得成功后，世嘉公司也适时推出了索尼克形象的动漫版，给游戏做进一步的推广。这也间接印证了这款游戏与动漫之间的血缘。
在掌机游戏平台也有一部著名的游戏改编动漫作品，这就是1996年由任天堂推出的GB游戏《口袋妖怪》。当时任天堂为了给这款游戏做推广，在其发布一年后，专门制作了游戏改编的动漫《神奇宝贝》，并因为给游戏带来巨大知名度，而任天堂的游戏机GB也因此获得销量的提升。
在街机游戏中也有游戏改编动漫的例子，其中我们最熟知的当属《街头霸王》和《拳皇》。它们人物的风格本身就非常符合动漫角色的设定，且拥有完善的世界背景，每个主人公都有自己的故事，所差的唯一是它们最开始没有出现在漫画书或者电视上，而是出现在了街机上。不过随着游戏的火热，它们也开始逆向发展，推出了漫画书和动画片。
当然，还有很多同样具有明显动漫风格的游戏，目前还没有被改编成动漫作品。但是一款动漫风格的游戏，是不是只有在改编成动漫后才能称为动漫游戏呢？似乎不见得。比如《月华剑士》、《三国战记》等，这些游戏的风格比很多由动漫改编的游戏更具动漫形象，如果纯以风格来论，他们似乎更满足动漫游戏的定义。
通过以上几个例子，可见不仅动漫可以改编成游戏，游戏也可以改编成动漫。而那些具有动漫风格的游戏，或者改编成动漫的游戏，从广义来说，我们同样可以称他们为动漫游戏。而这些不是由动漫改编的游戏，我们不妨称它们为"原创动漫游戏"。而这种原创类型动漫游戏的出现，可以说给动漫游戏提供了更多的选择。
今天--动漫游戏开始向更广阔的方向发展
动漫游戏源于动漫，而游戏的发展反作用于动漫。促使游戏与动漫不再是两个泾渭分明的产业，动漫风格如今不仅存在于漫画、动画，更延伸至单机游戏、网络游戏、模型手办等更广阔的领域，如果大家喜欢看我扯淡，下次咱再侃侃其它方面的。
据我的观察，在80年代，每一个生长于土鳖小镇的惨绿少年，到最后往往逃不过成为傻逼青年的悲惨命运。年少时，你不会对自身的周遭产生过任何怀疑，直到有一天，你带着一身乡土气和木讷的表情来到一座繁华的城市，才发现在闭塞环境下摸爬滚打的你，和周围的新朋友显得格格不入。
唯一值得欣慰的是，无论在什么地方，日本的动漫和游戏，都能成为那一代年轻人休闲时光的谈资，即使是土的完全惨不忍睹的小镇少年也是如此。于是那些圣斗士们、龙珠们，以及当初遍布大街的街机厅，就成为我写下这些文字的动力。
说起日本的游戏产业，人们总是会不由自主的想到日本的动漫产业。如今的日本不再是单纯的世界第一大动漫国，因为动画（Animation）、漫画（Comic）、游戏（Game）的相互渗透融合，日本进入了ACG时代。在ACG时代潮流的带动下，服饰、家居、文教等用品都不可避免的打上了它的烙印，形成了一个庞大的产业链。当我们看着《火影忍者》、《海贼王》这些日本经典动漫，或者玩着它们改编的游戏的时候，也许你未曾想到，正是这小小的动漫，成为了日本的三大支柱产业之一。（另外两个据说有一个是苍井老师从事的行业，没考证过）
契机--日本动漫行业面向成人领域
日本从漫画向动画的起步并不早，1917年，日本才诞生第一部动画片《芋川掠三玄关·一番之卷》，比世界第一部动画片晚了17年。但是日本能超过欧美，成为世界第一大动漫国，这与日本动漫的"转型"不无关系。
在日本动画片诞生后的近30年内，其动漫产业并未得到很好的发展，这期间日本制作的动画片大多是为政治服务，目的是鼓吹侵略战争，美化日本军国主义，因此也并未受到民众的认可。其中的代表作便是二战期间，懒尾光世拍摄的"桃太郎"系列动画片。
1945年日本战败投降后，日本动漫也开始转向反战题材，这让它慢慢被民众所接受。正是这一改变，决定了日本动漫其后的发展方向。正是在这一时期，"日本现代漫画之父"的手冢治虫横空出世，他的画风、对白和包含珍视生命寓意的故事情节，改变了当时很多日本父母对漫画的认识，开始鼓励孩子看漫画。他的代表作《铁臂阿童木》、《三眼神童》等，后来也都被改编成了游戏。
在手冢治虫的影响下，日本动漫不再仅仅是儿童的消遣方式，同时也被成人所接受和喜爱。正是这样的改变，让日本动漫彻底的从原始的儿童动漫中脱离出来，成为了全年龄层的娱乐方式，走出了与世界其他国家不同的道路。随着用户年龄层的拓宽，动漫作品需求量不断增加，这使得日本动漫行业进入高速发展时代，籍此日本产生了一大批风格各异的漫画人才，他们的作品，为日后动漫与游戏的结合打下了坚实基础。
萌芽--FC成为动漫与游戏融合的契机
1983年，任天堂发售FC游戏机，也许没人想到，这个后来被我们称为红白机的小东西支撑起了任天堂的经济王国，它让这家原本从生产扑克牌业务濒临倒闭的公司，一跃成为日本上市公司的第二位。而这款小小的电脑游戏机为动漫与游戏的结合，提供了第一个平台，在这个平台上，铸就了"高达"、"龙珠"题材动漫游戏的成功。
《超时空要塞》在所有动漫改编的游戏中，算不得是特别成功的，即使时至今日，它改编的游戏推出的也并不频繁，这也许跟空战类游戏的受众比较小有关系。不过这部漫画却可以算是改编游戏领域的先行者之一，1985年就推出了同名FC游戏。而这部游戏在当时的横版射击类游戏中也算得上成功，是伴随着我们走过童年的娱乐之一。
受《铁臂阿童木》这部动画片的影响，日本人对机器人题材的动漫一直青睐有加。因此， 1986年日本最热门的动漫"高达"系列改编的第一款游戏《机动战士Z高达Hot Scramble》登录FC之后，便一发不可收拾，随后每年日本的游戏大作阵容中总是少不了"高达"的名字。时至今日，与"高达"相关的游戏已不下百款，但这个数字仍在逐年递增，可见这个题材受欢迎程度。值得一提的是，"高达"系列的创始人富野由悠季，昔日曾担任《铁臂阿童木》的电影制作，是机器人题材动漫的鼻祖级人物。
另一部知名度不弱于"高达"的日本著名动漫作品《七龙珠》，也被改编成游戏《龙珠--神龙之谜》，在同年登录FC，并取得了不俗的业绩。时隔两年后，第二部《龙珠2--大魔王复活》发售，从此开始，几乎每年都会有一部甚至几部"龙珠"游戏与玩家见面。至今，以"龙珠"为背景改编的游戏也已有数十款之多。
在"龙珠"改编游戏也获得成功后，另一款与之并称的热门动漫《圣斗士星矢》也被改编成游戏，在FC上发售。因为动漫的影响，这款名为《黄金传说完结篇》的游戏也获得了很多"圣斗士"迷的喜爱，不过因为这款游戏要求对动漫本身有较深的了解，影响了其用户的进一步拓展，否则相信一定能获得更大的成功。在这款游戏之后，《圣斗士星矢》又在GB、PS2、PC等游戏平台的上登录。
我们可以看出，早期能够登录FC的动漫游戏都是极其热门的大作，这也与当时的市场情况有很大关系。日本主机游戏界被任天堂一手把持，游戏厂商处于从属地位，在这样情形下，只有不多的热门动漫有机会被改编成游戏。任天堂给动漫游戏带来了机会，后来却成为了其进一步发展的阻碍。
发展--任天堂垄断终结给动漫游戏更大的发展空间
1994年，日本动漫游戏发展迎来的新的契机，被任天堂抛弃的合作伙伴索尼推出了PlayStation游戏主机，让任天堂从霸主的地位跌落下来，而任天堂的老对手世嘉也适时推出了SEGA Saturn（世嘉土星）游戏主机。这些新游戏主机的兴起，宣告任天堂垄断的结束。当然，任天堂也推出了掌上游戏机Game Boy，开启了日本新的游戏平台。
这一系列改变，让在任天堂时代只能处于从属地位的游戏软件厂商也获得了翻身的机会，游戏不再只是游戏机的附属品，因此日本快速崛起了很多游戏软件厂商。而在游戏背景选材上，动漫因为有着庞大用户群体，且有"高达"、"龙珠"等改编游戏获得成功的先例，自然成了游戏厂商的首选题材。
作为过渡时期，这个阶段有一些动漫作品改编游戏，同时出现在新老两代主机上，比如《灌篮高手》改编的游戏，先后在SFC、GB、MD、SS等主机上登录。
随后，更多动漫改编的游戏在新兴主机上登陆，《新世纪福音战士》（EVA）、《名侦探柯南》等经典动漫纷纷登录游戏平台，并获得成功。靠原动漫作品的人气带动游戏买气成了当时厂商的常用手段。
此时，一个"异数"的出现，让很多漫画家意识到了游戏本动漫作品的拉动作用--动漫版《游戏王》在日本人气并不算很高，然而游戏版的《游戏王》却可以说是所有动漫游戏中最为成功的作品之一。正是这部游戏，让漫画作者在1999年登上日本漫画家收入榜榜首。而同时，一些原本很热门的动漫，在改编成游戏后却反响平平，比如同样是著名动漫的《犬夜叉》，虽然也有改编成游戏，但是却一直不温不火。漫画家看到了动漫改编游戏的巨大收益，同时，也发现了并不是所有动漫改编游戏都会成功。
至此，日本的动漫与游戏可以说真正融为一体，动漫是否成功的评价标准不再仅仅是动漫作品的销售量或收视率，改编成游戏后是否受到欢迎也成了重要的因素。而很多漫画家在创作的时候，也会考虑在作品中加入适合改编成游戏的元素。
随着游戏主机进步，游戏能展现给玩家的画面也越来越精致，同时更趋向与多样化，除了主机和掌机，PC和手机成为了新的游戏设备，动漫游戏也籍此获得了更好的发展。而正在此时，日本最近一代动漫作品开始崛起，《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等为如今动漫迷所熟知的动漫作品，正是在这一时期进入了人们的视野，而这些作品在成功后，无一例外的都被改编成了游戏。而那些昔日经典也不甘落后，在新的主机平台上大放异彩。
逆向融合--动漫游戏一定就应该是动漫改编的游戏吗？
在日本动漫与游戏相融合的过程中，不仅有动漫改编成游戏的例子，同时也有很多与动漫非常相符的游戏，被改编成了动漫作品。
其中，最为我们熟知的FC游戏"马里奥兄弟"系列，就有改编动漫的作品。这也与游戏创作人宫本茂有一定关系，作为一名卡通动漫的爱好者，宫本茂设计的游戏主人公马里奥兄弟非常具有动漫气息，让这款游戏也非常适合改编成动漫。因此"马里奥"游戏可以看作是与动漫结合的第一次尝试。
另外，1991年由世嘉游戏公司出品的《刺猬索尼克》，其画面和背景等同样没有采用与任意一款动漫作品相雷同的设定，但是无论是游戏场景，还是主角索尼克本身，都有明显动漫色彩。而且在这款游戏获得成功后，世嘉公司也适时推出了索尼克形象的动漫版，给游戏做进一步的推广。这也间接印证了这款游戏与动漫之间的血缘。
在掌机游戏平台也有一部著名的游戏改编动漫作品，这就是1996年由任天堂推出的GB游戏《口袋妖怪》。当时任天堂为了给这款游戏做推广，在其发布一年后，专门制作了游戏改编的动漫《神奇宝贝》，并因为给游戏带来巨大知名度，而任天堂的游戏机GB也因此获得销量的提升。
在街机游戏中也有游戏改编动漫的例子，其中我们最熟知的当属《街头霸王》和《拳皇》。它们人物的风格本身就非常符合动漫角色的设定，且拥有完善的世界背景，每个主人公都有自己的故事，所差的唯一是它们最开始没有出现在漫画书或者电视上，而是出现在了街机上。不过随着游戏的火热，它们也开始逆向发展，推出了漫画书和动画片。
当然，还有很多同样具有明显动漫风格的游戏，目前还没有被改编成动漫作品。但是一款动漫风格的游戏，是不是只有在改编成动漫后才能称为动漫游戏呢？似乎不见得。比如《月华剑士》、《三国战记》等，这些游戏的风格比很多由动漫改编的游戏更具动漫形象，如果纯以风格来论，他们似乎更满足动漫游戏的定义。
通过以上几个例子，可见不仅动漫可以改编成游戏，游戏也可以改编成动漫。而那些具有动漫风格的游戏，或者改编成动漫的游戏，从广义来说，我们同样可以称他们为动漫游戏。而这些不是由动漫改编的游戏，我们不妨称它们为"原创动漫游戏"。而这种原创类型动漫游戏的出现，可以说给动漫游戏提供了更多的选择。
今天--动漫游戏开始向更广阔的方向发展
动漫游戏源于动漫，而游戏的发展反作用于动漫。促使游戏与动漫不再是两个泾渭分明的产业，动漫风格如今不仅存在于漫画、动画，更延伸至单机游戏、网络游戏、模型手办等更广阔的领域，如果大家喜欢看我扯淡，下次咱再侃侃其它方面的。